Glöm inte skatten när du säljer loppisfynden

9 mars 2015

0 kommentarer

Glöm inte skatten när du säljer loppisfynden

Tänk dig att du hittar en fin skål på loppis för en spottstyver och du vet att den är värd betydligt mer. Visst är det svårt att låta bli att köpa den även om du inte behöver den – du kan ju trots allt sälja vidare skålen och tjäna en slant?

Många undrar däremot om man behöver skatta på en sådan försäljning. Vi har kontaktat Marie Louise Johansson Harling, rättslig expert på Skatteverket, för att reda ut frågetecknen.

Om man som privatperson köper exempelvis en enstaka skål på loppis för 100 kronor, med syftet att sälja, och sedan säljer den för 500 kronor, måste man skatta för vinsten då?
– I och med att du endast har sålt en skål beskattas du i inkomstslaget kapital. Skålen har du köpt för att sälja vidare och då beskattas du för hela vinsten. Du tar upp ersättningen om 500 kronor och drar av det du har gett för skålen, 100 kronor, och tar sedan upp vinsten på 400 kronor i din deklaration. Skatten i inkomstslaget kapital är 30 procent på vinsten, så du ska betala 120 kronor i skatt på din försäljning.

Marie Louise Johansson Harling SkatteverketKan man bedriva köp- och säljverksamhet av den typen i mindre skala på hobbynivå utan att starta ett företag, det vill säga genom att bara bokföra alla köp och försäljningar och sedan ta upp vinsten för beskattning i deklarationen?
– Ja, så länge verksamheten inte får den omfattningen att den är att se som näringsverksamhet. En verksamhet ses som näringsverksamhet om den kännetecknas av självständighet, varaktighet och vinstsyfte.

Många har den uppfattningen att man inte behöver skatta för en sak man säljer om man har köpt den för eget bruk. Hur länge måste man ha prylen hemma och använda den innan det anses okej att sälja den med vinst utan att behöva skatta?
– Det stämmer inte att du inte behöver skatta för försäljning av prylar som du har köpt för eget bruk. Det finns dock ett fribelopp om 50 000 kronor per år och en hjälpregel som innebär att du alltid kan anse att prylen är anskaffad för ¼ av det du får för den.
– För att kunna avgöra om det är sannolikt att en sak har köpts för personligt bruk gör Skatteverket en bedömning i det enskilda fallet. Den tid som du har använt prylen är då en av de saker som har betydelse för den bedömningen. Det finns inte någon viss minsta tid utan den kan variera.

En del privatpersoner fyndar på loppisar mer eller mindre dagligen och sparar sedan hundratals eller till och med tusentals saker i hemmet i kartonger och lagerhyllor för eventuellt framtida bruk. De säljer också kontinuerligt ut saker från samlingen. Ska dessa personer skatta på vinsten?
– Ja de ska beskattas för sin vinst. Det kan dock uppstå problem att avgöra om en viss sak köpts för eget bruk eller för att sälja den vidare med förtjänst, eller om verksamheten kan karakteriseras som näringsverksamhet.

På Tradera och andra försäljningssajter förekommer det att privatpersoner kontinuerligt säljer saker med vinst som de har fyndat på loppis. Granskar ni den typen av försäljning?
– Vi granskar alla typer av ekonomisk aktivitet, det finns inte någon frizon.

Ingångsbild, foto: Jonas Forth, CC BY-ND 2.0

Läs mer...

Dagens pryl: teakstolen som är en skulptur

5 mars 2015

0 kommentarer

Dagens pryl: teakstolen som är en skulptur

Visst förtjänar den ett bättre namn, Arne Hovmand-Olsens skulpturala teakstol modell 71 från 50-talet?

Syna detaljerna, det här är ett hantverk utöver det vanliga. Materialet i just de här exemplaren är teak, och armstöden, som även fungerar som handtag, har lindats med skyddande och dekorativa plastsnören. Det finns även varianter av ek och mahogny.

Stolen designades 1959 och producerades på Mogens Kold möbelfabrik i Danmark. På kvalitetsauktioner i Sverige kostar den i dag mellan 1 000 och 3 000 kronor och ibland till och med mer än så.

Modell 71 är för övrigt ett bra exempel på Arne Hovmand-Olsens design som ofta utmärktes av svängda former på väl valda ställen utan att funktionen fick stryka på foten. Hos 1stdibs.com kan du kolla in fler sköna klassiker av samme man.

Arne Hovmand-Olsen modell 71 Mogens KoldFoto: Bukowskis Market

 

Arne Hovmand-Olsen modell 71 Mogens KoldFoto: Bukowskis Market

Läs mer...

Mawintage visar favoriterna i skosamlingen

26 maj 2014

0 kommentarer

Mawintage visar favoriterna i skosamlingen

Färgglada vintageklänningar är en av Malin Wiktorengs största passioner här i livet men hon har även en elegant samling med matchande skor. Här visar hon upp några av favoriterna.

Malin Wiktoreng, eller Mawintage som hon också kallas för, är ett känt namn i vintagevärlden. Hon har lika många klänningar som det finns dagar på ett år och sannolikt också några fler än så.

I garderoben huserar också en ansenlig samling skor, dels mer extrema varianter med hög klack och klara färger men även dämpade varianter i klassiskt svart, brunt och vitt med lägre klack.

Precis som när det gäller klänningar faller Malin i första hand för skor från 70-talet, men det hon har också en del par från andra decennier. I samlingen hittar vi bland annat skor från brittiska Mayfair-området och italienska Rapallo.

malin wiktoreng
Malin Wiktoreng

 

mayfair skor
Sannolikt 70-tal. Tillverkade i Mayfair, ett av Londons mest exklusiva områden.

 

gabor skor
Ett par från brittiska Gabor, sannolikt 70-tal.

 

rapallo italien
Rapallo, Italien

 

skor

 

fine line norge
Fine Line, Romantique, Norge

 

mayfair skor
Mayfair, London

 

skor

 

svarta skor

 

röda skor

 

skor
Pindiere, Frankrike, sannolikt 70-tal.

 

gula gröna skor retro

 

skor rexita rex
Rexita från svenska Rex, sannolikt 60-tal.

Läs mer...

Bildextra: Tilgmans Keramik

21 januari 2014

0 kommentarer

Bildextra: Tilgmans Keramik

Föremål dekorerade med sgrafittotekniken och djurfigurer – det är vad de allra flesta förknippar med Tilgmans Kermamik. Här följer några smakprov på vad som producerades i den västkustbaserade keramikverkstaden.

Historien om Tilgmans Keramik börjar kring 1948 när tysken Paul Harald Tilgman startar sin keramikverkstad utanför Göteborg. Så småningom är arbetsstyrkan uppe i 16 personer och 1953 anställs Marian Zawadski med rötter i Polen, och det är också då man börjar experimentera med sgrafittodekor på föremålen.

I mitten av 60-talet arbetar ett 80-tal personer på Tilgmans Keramik. 1971 eller 1972 flyttas delar av tillverkningen till Irland och 1974 avlider Paul Harald Tilgman. All verksamhet läggs ned kort därefter.

tilgmans bord Marian ZawadzkiBord med keramikplattor från Tilgmans Keramik, dekor av Marian Zawadzki, signerad samt daterad 1952, längd: 91 cm, såldes för 7 200 kronor på Bukowskis Market i juni 2013.
 
tilgmans burkBurk, höjd: 8 cm, såldes för 100 kronor hos Metropol Auktioner i maj 2007.
 
tilgmans djur figurer figurinerFem stycken djurfigurer, såldes för 550 kronor i mars 2008 hos Metropol Auktioner.
 
tilgmans lampor  Marian ZawadzkiEtt par bordslampor, stengods, Marian Zawadzki, 1959, höjd: 44 cm, paret såldes för 5 300 kronor i november 2012 på Bukowskis Market.
 
tilgmans fat Marian ZawadskyEtt par skålfat, Marian Zawadsky, 1900-talets andra hälft, ”Antilop” samt ”Negerflicka lekandes med Lori”, parets såldes för 3 200 kronor i december 2013 på Bukowskis Market.
 
tilgmans6Fat, Marian Zawadsky, 1962, såldes för 450 kronor i oktober 2004 hos Metropol Auktioner.
 
tilgmans Marian Zawadzki vasVas, Marian Zawadzki, 1963, höjd: 37 cm, såldes för 300 kronor i juli 2013 på Bukowskis Market.
 
tilgmans taklampa Marian ZawadskiTaklampa, Marian Zawadski, höjd: 90 cm, såldes för 400 kronor i mars 2008 hos Metropol Auktioner.
 
tilgmans marian zawadskiSkålfat och vas, nummer 185 och 24, såldes för 1 000 kronor i september 2012 på Bukowskis Market.
 
tilgmans lampfotLampfot, såldes för 200 kronor i december 2003 hos Metropol Auktioner.

Läs mer...

Här hittar du gamla tapeter för ditt retrohem

9 januari 2014

0 kommentarer

Här hittar du gamla tapeter för ditt retrohem

Du har en teakskänk från 50-talet, ett par stringhyllor och en fin samling med härligt 60- och 70-talsglas, men hur ser det ut på väggarna? Är det kanske dags att satsa på en originaltapet från förr?

Många av de stora tapettillverkarna erbjuder i dag nydesignade kollektioner med retrokänsla eller nytryck av gamla mönster, men för dig som vill ha den äkta retrokänslan i ditt hem duger det givetvis inte med något annat än original från den rätta tiden.

Vill du köpa en äldre tapet kan givetvis nöja dig med att söka på loppisar, auktioner och sajter såsom Blocket och Facebook, men det är sannerligen inte helt lätt att gå den vägen. Det kan dröja många år innan du hittar det du vill ha. Som tur är finns det andra vägar att gå.

På nätet finns det två etablerade svenska butiker med ett stort utbud av äldre tapeter: Tapetorama och Interiör 1900. Båda har ett mycket fint och varierat sortiment och täcker in perioden från 1910 till 1980. Interiör 1900 erbjuder dessutom ett antal matchande bårder.

tapet gammal 60-tal 70-tal blommor orange brunI skrivande stund har Interiör 1900 fem exemplar av den här tapet från 60- eller 70-talet. Priset per rulle är 650:-

Nackdelen med dessa butiker är att priserna är relativt höga. De mest populära tapeterna kostar i regel mellan 400 och 800 kronor per rulle.

Det finns även en del andra nätbutiker med ett mindre men billigare sortiment. Wanjas vardagsrum och Bortbytingen är två bra bra exempel. Där kostar tapeterna i regel mellan 200 och 500 kronor per rulle.

Du som inte känner för att handla på nätet kan alltid kontakta närmaste byggnadsvårsbutik och kolla med dem om de har några äldre tapeter att sälja. Olofsfors Byggnadsvårdsbutik fem mil söder om Umeå är ett exempel på en sådan som har en hel del fina rullar att välja mellan.

gammal tapet 50-tal katter hundarInteriör 1900 har två exemplar av den här tapeten. Kostar 525 kronor per rulle.

Läs mer...

Bildextra: Färgglada favoriter från Luxus

8 januari 2014

0 kommentarer

Bildextra: Färgglada favoriter från Luxus

Du som inte redan har tagit Luxus 60- och 70-talslampor till ditt hjärta kommer säkerligen att göra det efter att ha sett den här bildkavalkaden.

1951 startade bröderna Uno och Östen Kristiansson tillverkning av möbler och lampor i skånska Vittsjö under namnet Luxus. På belysningssidan riktade man från början in sig på lampor av framför allt opalglas och teak – allt enligt tidens ideal – men under 60- och 70-talet övergick man allt mer till andra material och mer färggranna modeller.

Luxus 50-talslampor betingar generellt sett fortfarande de högsta priserna i antikaffärer och på auktioner, men intresset för de senare varianterna ökar allt mer. Här följer tio härliga favoriter som är oerhört populära just nu.

 
Luno, Uno och Östen Kristiansson, Luxus, Vittsjö1241 Luno, 37 centimeter hög, formgiven 25 oktober 1972, kostar mellan 1 000 och 1 500 kronor, finns även i gult.
 
Globo ring, Uno & Östen Kristiansson, Luxus, 1970-tal.Globo ring, 70-tal, höjd mellan 29 och 48,5 centimeter, kostar cirka 1 000 kronor styck.
 
Flens, Uno och Östen Kristiansson, Luxus, 1960-tal.Flens, 60-tal, skärmens tyg är designat av Marjatta Metsovaara, kostar cirka 1 000 kronor.
 
Ur "Cylindus"-serien, Luxus, 1900-talets andra hälft.Ingår i serien Cylindus, diameter 40 centimeter, kostar cirka 600 kronor.
 
modell nr "1233.15", Luxus, 1900-talets andra hälft.Modell 1233.15, höjd cirka 57 centimeter, kostar cirka 400 kronor styck.
 
Luxus, Uno Östen Kristiansson.Bordslampa, höjd 18 centimeter, kostar cirka 1 000 kronor per styck.
 
VÄGGLAMPOR, Luxus, 1970-tal.  Rödlackerade. Armar i trä. Höjd 42Vägglampa, 70-tal, armar av trä, höjd 47 centimeter, kostar cirka 200 – 400 kronor styck.
 
Luxus. 1970-tal.  Lampfötter av vitt glasBordslampa, lampfot av vitt glas, höjd 49 centimeter, kostar 800 – 1 000 kronor styck.
 
Flens, Uno och Östen Kristiansson, Luxus, 1960-tal.Flens, skärmtyget heter Kukka och är designat av Marjatta Metsovaara, höjd 66 centimeter, kostar cirka 1 800 kronor.
 
Guldraketen, Uno och Östen Kristiansson, Luxus. Formgiven 1968.Guldraketen, formgiven 1968, höjd 61 centimeter, kostar cirka 2 500 kronor.
 
Bilder och prisuppgifter kommer från Bukowskis Market.

Läs mer...

Erik Höglund eller inte? – vi har svaret

26 november 2013

0 kommentarer

Erik Höglund eller inte? – vi har svaret

Många påstår att Erik Höglund ligger bakom designen av Osrams 50-talsljusstake Fantasi som producerades ända in på 70-talet. Frågan är hur det egentligen ligger till med den saken?

Fantasi från Osram är utan tvekan en av de mest populära adventsljusstakarna just nu. Riktigt fina exemplar i originalskick med teakfot kan kosta så mycket som 3 500 kronor på Tradera. Modellen med metallfot är i regel något billigare.

I merparten av annonserna på Tradera, Blocket och andra försäljningssajter anges det att Erik Höglund har designat ljusstaken, något som verkar fullt rimligt med tanke på dess små färgade glasprismor som påminner om de prismor som syns på andra verk av honom. Uppgiften har däremot aldrig bekräftats officiellt och vi bestämde oss därför att kolla upp det hela.

Fantasi OsramDen första versionen av Fantasi var utrustad med teakfot. Just det här exemplaret saknar de ljusmanschetter som normalt sett ingår.

Erik Höglund själv går inte att fråga eftersom han gick ur tiden 1998. Därför kontaktade vi istället Eriks styvson Per-Göran Hambraeus som också är involverad i Erik Höglund Artshop. Svaret från honom är glasklart.
– Det är inte Erik Höglund som har designat Fantasi. Osram hade antagligen egna designers, vilka de var vet jag inte.

Däremot håller han med om att ljusstaken i viss mån påminner om vissa av Erik Höglunds faktiska verk.
– Det finns likheter med Eriks färgade askkoppar, saltkar, ljusinsläpp med mera från Boda-tiden.

Gnosjö Konstsmide, företaget som tillverkade ljusstaken åt Osram och som sedan något år tillbaka nyproducerar den enklaste modellen med tre prismor och metallfot, bekräftar Per-Göran Hambraeus påstående.

– Det figurerar mycket uppgifter om att Erik Höglund har designat denna modell, men det stämmer tyvärr inte. Erik Höglunds fru har bekräftat detta för oss, berättar Jonas Johansson på Gnosjö Konstsmide.

gnosjö konstsmide 2494-710TRGnosjö Konstsmides nyproducerade version av Fantasi med produktnamnet 2494-710TR.

– Under denna tid arbetades det mycket med glasprismor i våra trakter. Det är förmodligen så att Konstsmide och Osram tog fram en modell tillsammans, och att man då satte i glasprismor som vi även använde i andra produkter av smide. Detta blev då Fantasi, tillägger Jonas Johansson.

Det är med andra ord ingen tvekan om att Erik Höglund aldrig var inblandad i utvecklingen av Fantasi, men vem som faktiskt stod vid ritbordet är fortfarande höljt i dunkel. Hör gärna av dig om du vet mer om saken.

Läs mer...

Stringhyllan – från diskställ till bästsäljare

12 november 2013

0 kommentarer

Stringhyllan – från diskställ till bästsäljare

Få saker känns mer svenskt retro än Stringhyllan. Denna tidstypiska bokhylla från slutet av 40-talet syns längs väggarna i vart och vartannat hem, både som nyproducerad och i originalversion. Men hur kom den briljanta designklassikern till?

Inspirationen till hyllan kom från ett diskställ. Nils och Kajsa Strinning designade först diskhyllan Elfa av plastöverdragen stål, en konstruktion som för övrigt senare också användes för att skapa de berömda Elfa-trådbackarna.

1949 utlyste Svenska Slöjdföreningen och Bonniers folkbibliotek en tävling där man sökte en monterings- och utbyggbar bokhylla. Paret Strinning hade då redan ritat en bokhylla med hyllplan som hängs på plastöverdragna metalltrådsgavlar. De insåg att den passade beskrivningen perfekt och skickade därför in sitt bidrag. Stringhyllan vann givetvis tävlingen och blev sedermera en av de svenska möblerna som sålt bäst i Europa.

stringhylla storStringhyllan kan byggas ut i alla oändlighet. Foto: Bukowskis Market

Den största anledningen till att Stringhyllan blivit så populär är flexibiliteten. Den kan byggas och kombineras på en mängd olika sätt, finns både i en stående och väggfast version samt i en variant med hyllplan av plexiglas som kallas för String Plex. Hyllan är också mycket praktisk. Den är enkel att montera och flytta och tar mycket liten plats när den är nedmonterad.

Från 600 kronor och uppåt

Priset för den vanligaste varianten, en väggfast hylla med tre plan och gavlar, ligger kring 600 kronor eller mer på Blocket och liknande försäljningskanaler. En stående bokhylla kostar från 1 500 kronor och uppåt beroende på skick och storlek. Du kan hitta gamla originalhyllor på loppisar, internetsajter eller, om du har tur, på en gammal släktings vind.

Ytterligare en anledning till att Stringhyllan är så älskad är att du på ett enkelt sätt kan sätta din personliga prägel på den. Det är lätt att visa upp dina ägodelar på de öppna hyllplanen, och detta oavsett om det gäller litteratur, retroporslin eller en samling av något slag. Du behöver inte heller begränsa ditt färgval. Den nyproducerade hyllan String Pocket kommer i flera olika nyanser, bland annat gul och rosa.

stringhylla rosaTycker du att gavlarna ser trista ut? Måla dem då i valfri färg!

Du kan givetvis också måla om din originalhylla, men du bör då vara medveten om att det är mycket svårt att ta bort färg från fanér om du någon gång skulle vilja ha tillbaka originalskicket. Av den anledningen kan det vara smart om du begränsar dig till att måla gavlarna i den färg som passar hemmet bäst. Det finns förstås även möjligheter att fästa tyg, dekorplast eller vaxduk på hyllplanen för att uppdatera utseendet på hyllan temporärt. Endast fantasin sätter gränserna!

 

Mer information om nyproducerade Stringhyllor
www.string.se

 

Johanna Alm

 

 

 

 

Text:Johanna Alm
Webbredaktör, pinupmodell och ansvarig för Sveriges största rockabillyblogg - retrolover.blogg.se. Just nu är hon aktuell som ny skribent för Retrofolk.se. 

Läs mer...

Pinuppan – historien bakom den sexiga symbolen

1 november 2013

0 kommentarer

Pinuppan – historien bakom den sexiga symbolen

Sexig, sund, yppig och glad. Pinuppan är fortfarande den klassiska bilden av idealet från mitten av 1900-talet. Men vad är en pinuppa och hur startade fenomenet?

När man pratar om en pinuppa menar man en bild som oftast föreställer en attraktiv kvinna. Dessa kan spåras ända tillbaka till slutet av 1800-talet.

Burleskartister var först ut med att använda sig av pinuppor. De valde att avbilda sig själva på små kort, ungefär som visitkort, och tanken bakom dessa var att artisterna skulle bli ihågkomna och beundrade och därigenom öka i popularitet. En ny form av marknadsföring var uppfunnen.

Anammades av amerikanska soldater

Det engelska uttrycket pin-up föddes på 40-talet när man började göra kalendrar och affischer specifikt designade för att sättas upp (engelska: pinned-up) på väggarna. Fenomenet anammades snabbt av amerikanska soldaterna som satte upp bilder av vackra kvinnor på insidan av sina skåp eller på väggarna i barackerna under andra världskriget.

betty grable pin up
Betty Grable var en av de första pinupporna.

Bilderna blev föremål för längtan och visade det rådande amerikanska idealet. Sexiga, sunda, yppiga och glada flickor var vad soldaterna ville se. Ibland föreställde bilden en flicka från deras hemtrakter, men allt oftare var det en filmstjärna. Betty Grable var mest populär, och hon anses i dag vara en av de första pinupporna.

Man tecknade också sexiga pinuppor och använde dessa i tidningar som The Esquire. Tecknaren Alberto Vargas pinuppor syntes flitigt i tidningarna. De kallades Vargas girls, och blev så omåttligt populära bland soldaterna att 9 miljoner kopior av The Esquire skickades till amerikanska trupper helt kostnadsfritt. Gil Elvgren och Olivia De Berardinis är två andra exempel på kända pinuptecknare.

Johanna Alm pinup
Artikelns skribent, Johanna Alm, är själv pinupmodell. Foto: JenHell

Filmstjärnor började så småningom utnyttja pinupbilder som en form av PR. De använde sig av sin sexuella dragningskraft för att nå popularitet och bilderna fick gärna visa lite hud. Marilyn Monroe är en välkänd ikon som tog hjälp av sexiga och lättklädda bilder för att få högre status. Marilyns mittuppslag för Playboy fick en hel värld att tappa andan, inte för att ett mittuppslag inte tidigare hade gjorts, utan för att hon var naken.

Bettie Pages stil kopieras av många

Det fanns även skådespelerskor som bara blev kända som pinuppor. Bettie Page var en sådan vars skådespeleri ingen riktigt minns, men hennes rundklippta lugg och klädstil kopieras fortfarande av många.

Män kan förstås också vara pinuppor. Bilder på skådespelaren Johnny Depp där han tar av sig tröjan och kisar lite förföriskt mot kameran är ett modernt exempel.

Den sexiga pinuppan fortsätter att influera en ny generation, och i dag finns fortfarande en fascination för det gamla amerikanska idealet – sexig, sund, yppig och leende.

 

Johanna Alm

 

 

 

 

Text:Johanna Alm
Webbredaktör, pinupmodell och ansvarig för Sveriges största rockabillyblogg - retrolover.blogg.se. Just nu är hon aktuell som ny skribent för Retrofolk.se. 

Läs mer...

Hemligheten bakom Bavaria

16 oktober 2013

0 kommentarer

Hemligheten bakom Bavaria

Du som är för vana att vända och vrida på koppar, tallrikar och fat på loppisar och auktioner har mest sannolikt stött på namnet Bavaria ett flertal gånger. Frågan är vad det egentligen står för?

Många tar för givet att Bavaria är namnet på en tillverkare, men så är inte fallet. Bavaria är istället det latinska och sedermera även engelska namnet för delstaten Bayern i sydöstra Tyskland. Allt porslin märkt Bavaria kommer med andra ord från den staten.

I området fanns, och finns fortfarande, ett stort antal tillverkare såsom Winterling, Bareuther, Rosenthal, Sandizell, Carl Schumann A.G. och Fritz Popp. Den första fabriken grundades redan 1794.

bavaria tyskland bayern

Bayern. Foto: Wikipedia

 

Omfattande export till Sverige

Särskilt under den första halvan av 1900-talet och några årtionden därefter exporterades stora mängder bayerskt porslin till Sverige, och därför är det inte särskilt konstigt att Bavaria-märkta kaffekoppar och tallrikar finns på var och varannan loppis.

Bayerskt porslin av senare snitt betingar sällan något högre värde. Alla tillverkare har också mer eller mindre samma status, bortsett då från Rosenthal som är något hetare på marknaden.

Hur tar du då reda på vilken tillverkare som ligger bakom ett visst Bavaria-porslin? Har du tur är namnet tryckt i klartext men så är det inte alltid. Ofta finns det dock en symbol som kan hjälpa till med identifieringen. För att tyda den besöker du med fördel någon av sajterna Porcelain Marks & More eller International Ceramics Directory. Där finns massor med information, bilder och länkar till ytterligare källor.

Bavaria Tyskland Bareuther
Ett exempel på en ovanligt tydlig märkning som visar att koppen är tillverkad av Bareuther Waldsassen i staten Bavaria (Bayern) i Tyskland. Just den här stämpeln användes mellan 1970 och 1993. Bareuther gick i konkurs 1994.

stämplar
På sajten Porcelain Marks & More få du hjälp med att tyda de i vissa fall kryptiska stämplarna.

Ingångsbild: Bukowskis Market

Läs mer...